Konst

Liksom i Europas övriga länder är den medeltida konsten i Italien starkt knuten till kyrkan och den kyrkliga arkitekturen. Med rötter i fornkristen konst och ständigt influerad från Bysans fick den en karaktär som i flera avseenden skiljer den från annan europeisk medeltidskonst.

Särskilt i Rom men också i övriga Italien anknyter ett stort antal muralmålningar och mosaikframställningar från tiden mellan 600-talet och 1200-talet till fornkristna och bysantinska traditioner. Det bysantinska inslaget kan vara mer eller mindre starkt framträdande, och

• Författare:
• Torkel Eriksson

Den sköna gotiken efter 1400 är kanske mest gripbar för vår tid i altarmålningar av bl.a. Gentile da Fabriano (nu i Uffizierna, Florens) snarare än i bevarade fresker. En höjdpunkt nådde den med Fra Angelicos måleri, bl.a. i San Marco-klostret i Florens, på en gång både mycket aktuellt med centralperspektiv och antika intryck i gestaltningen och koloristiskt och dekorativt i hållningen. Drag från stilen finns ännu vid sekelmitten i Benozzo Gozzolis fresker i Palazzo Medici, och den företräds av Pisanellos

• Författare:
• Sven Sandström

Kring 1600 förvaltades traditionen från högrenässansen i den begynnande barocken främst av bröderna Carracci i Bologna, vilka startade en utbildningsakademi i hemstaden. Annibale Carracci utförde den berömda fresksviten i galleriet i Palazzo Farnese i Rom. Realismen drevs vid samma tid mot dramatisk och suggestiv uttrycksfullhet av Caravaggio i ett ljusdunkelmåleri som fick stor betydelse även

• Författare:
• Sven Sandström

Italien var under 1800-talet värdland för ett intensivt konstliv, men den egna konsten kom att spela en blygsam roll i samtidens internationella produktion ända fram till början av 1900-talet. Efter mitten av 1880-talet verkade skulptören Medardo Rosso med en mjukt rytmisk skulpturkonst som bl.a. påverkade Rodin och senare också futuristen Umberto Boccioni, och närmare

• Författare:
• Sven Sandström